Search Results

İspanyol sokak sanatçısı Pejac bir kez daha akıllara ziyan bir çalışması ile karşılıyor bizi. Aberdeen sokaklarında karşımıza çıkan sanatçının son çalışması yüzlerce minyatür figürün bir araya gelmesiyle oluşan bir paspas. "Hoşgeldiniz" mesajıyla birlikte gelen çalışmada Pejac ezilmekten bıkmış insanları sembolize ediyor. NuArt Aberdeen Festival kapsamında yer alan eserde sanatçı toplumun uçlarında yaşayan ve görmezden gelinen, baskı gören, umursanmayan kesimleriyle bir empati arayışına giriyor. Pejac bir paspastan daha fazlası sözleriyle özetlediği çalışmasını "kendini marjinal, yabancı ve ayrımcılığa uğramış hisseden herkes için yaratılan bu yığılma" olarak yorumluyor.

Dünyanın farklı köşelerinde hiç beklemediğimiz bir anda ve yerde karşımıza çıkabilen sanatçılardan biri olan Invader'ın son durağı deniz seviyesinden 4000 metre yüksekte bulunan Bolivya şehri Potosi oldu. Bugüne dek 79 farklı ülkede duvarlara mozaiklerini yerleştiren sanatçı 80. durağında 4000. eserini de bir duvara bırakmış oldu. Mozaiklerin 4000'de kalmadığını da söyleyelim. Hızını alamayan Invader 53 adet çalışmasını Potosi'ye armağan etti. Sanatçının İstanbul duvarlarındaki işlerini de görmek isterseniz bu bağlantıya göz atabilirsiniz.

Londra merkezli sanat ve kültür platformu Circa Art sosyal ve politik konularda insanları düşündürmeye

Japon sanatçı Keita Morimoto, şehirlerin gece karanlığındaki büyüleyici anlarını tablolarında hayata geçiriyor. Toronto ve Tokyo arasında mekik dokuyan Morimoto, sokak lambaları, neon tabelalar ve otomatların ışığında parlayan gizli köşeleri resmediyor. İnsan figürleriyle gizemli bir atmosfer yaratan sanatçı, akrilik ve yağlı boya kullanarak her tablosunda dramatik bir ışık oyununu yakalıyor. Sanatçının eserleri "Illuminated Solitude" adlı kitabında bir araya geldi.

2017 yılında New York'da sergilenen Ai Wei Wei yerleştirmesi Arch'ı Stockholm'de yer alan National Museum'un önünde sergilenmeye başladı. İlk olarak Good Fences Make Good Neighbours adlı bir Kickstarter projesi ile fonlanan yerleştirmede aktivist sanatçının bu sefer ki destekçisi ise Spotify'ın kurucusu Daniel Ek'in, dünyayı değiştiren fikirler için bir buluşma noktası olması içim kurduğu, vakfı Brilliant Minds olmuş. Dünyanın farklı bölgelerindeki sınırlarda sıkışıp kalmış tartışmaları ateşlemeyi ve yaşanan sorunları bir kez daha düşündürmeyi amaçlayan çalışmada Ai Wei Wei sınırları olmayan bir dünya hayalini 12 metre yüksekliğinde ve birbiri içine girmiş iki karakter tarafından yarılmış paslanmaz çelik heykeli ile bir kez daha ortaya koyuyor.

İngiliz sanatçı Ed Fairburn , tarzını "topopointilism" olarak tanımlayarak haritalar üzerinde insan figürleri oluşturuyor. Mürekkep, kurşun kalem ve boya gibi geleneksel malzemelerle çalışan Fairburn, haritalardaki yollar ve konturlar üzerinde kademeli değişiklikler yaparak figürlerini ortaya çıkarıyor. Sanatçı, haritanın işlevselliğine karşı gelmek yerine onu beslediğini ve koruduğunu belirtiyor. Uzaktan bakıldığında bir portre gibi görünen eserleri, yakından incelendiğinde detaylarını yitirerek bir paradoks yaratıyor. Fairburn'un son işi ise Mind Games için John Lennon ve Yoko Ono Portresi oldu. Ed Fairburn, John Lennon’ın portresini müzik ikonunun doğduğu şehir olan Liverpool’un 46 inçlik haritası üzerine işledi. Sanatçının ustaca dokunuşlarıyla, kentin dolambaçlı sokakları Lennon’ın yüz hatlarına dönüşüyor. Işık ve gölge oyunlarıyla derinlik kazanan eserde, ultraviyole mürekkeple vurgulanan 550 numaralandırılmış yer bulunuyor ve bu noktaların tarihi hikayeleri özel bir kitapçıkta anlatılıyor. Fairburn, Yoko Ono’nun portresini ise Tokyo haritası üzerine uyguladı. Şehrin karmaşık sokakları ve su yolları Ono’nun yüzünü şekillendirirken, 167 farklı lokasyona ait hikayeler yine özel bir kitapçıkta bir araya getirildi. Böylece sanatçı, Ono’yu doğduğu şehirle sanatsal bir bağ içinde sunuyor. Ed Fairburn'den Yoko Ono ve John Lennon...

Oyuncu, yapımcı ve fotoğrafçı Spike Jonze'un arşivinden çıkan Björk karelerinden oluşan sergisi, Los Angeles'taki Arroz § Fun sanat galerisinde açıldı. 90'larda Chateau Monmant'ta çekilen ve Jonze'un yönetmenliğini üstlendiği "It's Oh So Quiet" klibinin öncesindeki fotoğrafları içeren sergi, Humberto Leon küratörlüğünde izleyicilerle buluşuyor. Spike Jonze The Day ı Met Björk karşısınızda!

Sanatçının 30. ölüm yıldönümünde bir anma niteliği de taşıyan Keith Haring: Street Art Boy adlı belgesel Ben Anthony tarafından çekilen belgesel pop art sokak resimleriyle tanınan Haring'in hayatından kesitler kendi adını taşıyan vakıfta bulunan hiç yayınlanmamış kayıtların da yer aldığı Keith Haring: Street Art izlenebiliyor. etiketler: keith haring documentary belgesel streetart sanat keith haring: a street art

Algımıza seslendiği çalışmalarıyla satırlarımızda sıklıkla yer verdiğimiz Vincent Leroy'un son durağı İzlanda'daki Fjallsálón oldu. Eşsiz doğasıyla bir çok gezginin rotasında yer alan buzdağı lagünlerinden birine de ev sahipliği yapan Fjallsálón'u tercih eden Leroy izleyicisini çokluluk üzerinden sonsuzluğa sürüklediği bu yeni çalışmasında da artık kendisiyle özdeşleştirdiğimiz merceklerine yer vermiş. Her biri farklı kesimlere sahip mercekler ile yanılsamalar üzerinden algımıza uzanan sanatçı doğayla olan ilişkimize yeni, sıradışı bir bakış açısı kazandırırken zihnimizin çevremizle olan bağını da sorgulatıyor. Vincent Leroy Lenscape adlı bu yerleştirmesinde sürüklenen buzul parçalarını, bulutları ve güneşi izleyiciye yakınlaştırarak bir gerçek dışılık yaratıyor. Sanatçı lensleri ile görüneni çoğaltırken, bilineni bozuyor ve inanılanı sorgulatıyor.

Brooklyn merkezli heykeltraş Jordan Griska'dan sıradışı bir eser Wreck/Enkaz... 2. Dünya Savaşı'ndan kalma bir B-52 bombardıman uçağıyla hazırladığı Grumman Greenhouse anıtsal heykeli, 2009 tarihli Icarus'u ve 2014'te akrilik malzemeden tasarladığı Dolos adlı çalışmalara imza atan Griska "güzellik, teknoloji ve mühendisliğin ölüm ve gerçeklikle çarpıştığı" bir işe imza atmış. Bir kazaya karışmış şekilde manipüle edilmiş bie video oyununda oluşturulan lüks bir araba modeline dayanan Wreck iki yıllık bir sürecin eseri. Griska 12.000 ayna görünümlü çelik parçadan oluşan eserin "kusursuz materyalleri ve mükemmel geometrisi temsil ettiği gerçeğin acımasızlığı ile taban tabana zıtlık içerdiğini" belirtiyor.

Akdeniz üzerinden Avrupa'ya geçmeye çalışan yüzlerce göçmeni kurtaran aktivist kaptanlardan biri olan ve hapis cezasıyla yargılanan Pia Kemp'e aldığı gemi ile takdirimizi bir kez daha kazanan sokak sanatçısı Banksy bu sefer Bristol duvarlarında gösterdi kendini. En son işleri arasında George Floyd cinayetinin ardından Black Lives Matter hareketine destek olmak adına yaptığı tablosu, Notthingam'da resmettiği bisiklet lastiği ile hulahup çeviren kızı sayabileceğimiz sanatçı bir kez daha baba ocağına dönmüş de diyebiliriz. Sanatçı bu sefer Bristol duvarlarına Aachoo (hapşuu) olarak anılan eserde hapşurunca protez dişleri fırlayan yaşlı bir kadını resmetmiş. Şehrin en dik yokuşlarından birine sahip olan Vale Caddesi'nde yer alan Aachoo'ya konu olan yaşlı kadın hapşurmasıyla birlikte binaları da yan yatırmış gibi görünüyor. Banksy'nin kişisel hesabından herhangi bir açıklama yapılmadan paylaşıldığını da belirtelim. Zülfüyâre dokunmaktan ve arı kovanlarına çomak sokmaktan pek de kaçınmamasıyla tanıdığımız sanatçı herhangi bir detay vermemiş olsa da pandemi günlerinde hapşuran bir kadının yer aldığı eseri bir Covid-19 göndermesi olarak yorumlandığını da ekleyelim.

ihtiyacı hissediyorum” diyen Echelman çevremizde meydana gelen ince değişimlere dair farkındalığımızı artıran

Biyobozunur boyaları ile yeryüzünü renklendiren sanatçı Saype Swatch işbirliğinde gerçekleştirdiği Moonwatch serisi için Kenya çöllerindeydi. "Onun Cesur Rüyası" ve "Onun Parlak Rüyası" adındaki iki devasa fresk Moonwatch evrenini yeniden yorumluyor. Swatch'un sitesinde "bize büyük hayaller kurmamız, bilinmeyeni keşfetmeye devam etmemiz ve bir şeyler yapmanın yeni ve alışılmadık yollarını denemeye cesaret etmemiz için ilham veriyor." sözleriyle tanımlanan eserler toplamda 13 dönümlük bir araziyi kaplıyor. "Onun Cesur Rüyası"nda çölün kurak yüzeyini kendine tuval olarak seçen küçük kız tebeşiriyle, odaklanmış bir şekilde, bir dünya resmederken dünya ve ötesine dair düşüncelere dalmış gibi görünüyor. "Onun Parlak Rüyası"nda ise elindeki fenerle gökyüzünü aydınlatmaya çalışan çocuk evrenin sınırlarını keşfetmeye çalışıyor. Saype bu iki eseri kurgulayıp ortaya çıkarırken sırtını dayadığı motivasyonu ise; “İnsanoğlu, dünyanın dört bir yanında çok eski zamanlardan beri yıldızları dikkatle izliyor. Akşamları gözlerimizi gökyüzüne kaldırdığımızda, hepimiz merak içinde birer çocuk oluyoruz. Kısa ömürlü iki freskim de bize bunu anlatıyor; zamanla olan ilişkimizi ve geride bıraktığımız izleri sorguluyor. Kendimi ifade etmek için Kenya'nın ay manzaralarının ortasında, insan olarak yön duygumuzu kaybetmemize neden olacak kadar gerçeküstü bir yeri seçtim. Swatch ve Omega arasındaki işbirliğinde olduğu gibi, bu evrensel bir rüyanın hikayesi; gece karanlığında bize çok yakın görünen bu evreni gezmek, yıldızlara uçmak, bir çocukmuş gibi oynamak.” sözleriyle özetliyor.

Madrid merkezli sanatçı Antonio Santín, halıların büyüleyici detaylarını ve dokularını tuvale taşıyarak gerçekçiliğin sınırlarını zorluyor. Santín, hayal gücünden ilham alarak tasarladığı desenleri katman katman işleyerek, yoğun detaylar ve canlı renklerle dolu eserler ortaya çıkarıyor. Santín’in bu etkileyici tekniği, New York’taki Marc Straus Galerisi’nde düzenlenen yedinci kişisel sergisi Puente de Plata (Gümüş Köprü) ile sanatseverlerin beğenisine sunuluyor. Sergi, Santín’in minyatür noktalar, kıvrımlar ve şekillerle oluşturduğu muhteşem halı tablolarını gözler önüne seriyor. Antonio Santín Puente de Plata sergisi 1 Mart 2025’e kadar ziyaret edilebilir.

1985 yılında Christo ve Jeanne-Claude, Paris’in en eski köprüsü olan Pont Neuf ’ü 41.800 metrekare altın kumaşla kaplayarak unutulmaz bir enstalasyona imza attı. 13 kilometre halat ve 12 ton çelik kablo kullanılan bu proje, 300 uzmanın 10 yıllık çalışmasının sonucu olarak hayata geçti ve sadece iki hafta içinde üç milyon ziyaretçiyi ağırladı. Tam 40 yıl sonra, Fransız sanatçı JR . , ikilinin mirasını onurlandırmak için Projet Pont Neuf ile benzer bir girişime hazırlanıyor. Eylül 2025’te sergilenecek olan projede, köprü devasa kaya oluşumlarıyla yeniden şekillendirilecek. Bu tasarım, Paris’in ünlü taş yapılarının kaynağı olan taş ocaklarına atıfta bulunuyor. Proje, Christo ve Jeanne-Claude’un sanatın kamusal diyaloğu tetikleme gücüne olan inancını taşırken, JR, bu eserin hem bir saygı duruşu hem de bir meydan okuma olduğunu belirtiyor: “Sanat, çevremizi görme biçimimizi dönüştürür ve yeniler.” fotograf: Atelier Jr. © 2024 Jr.

Foundation'ın desteğiyle ortaya çıkan koleksiyonun bizce en güzel üyesi ise beyaz zemin üzerine Haring'in pop art

Bulunduğu kentleri sanal kumaşları ile kaplayan Londralı sanatçı Roosie Woods'un Grenoble Street Art

Rick and Morty 8. Döndü: Çılgın Bilim Kurgu Maceraları Devam Ediyor Adult Swim’in kült haline gelen animasyon serisi Rick and Ricker The Curicksous Case of Bethjamin Button Ricker Than Fiction Nomortland Morty Daddy Hot Rick Rick and

Apocalypse Now Bu yazıda Tiflis Mural Festivali'nde resmettiği Blue Angel murali ile kendisine olan saygımızı ve sevgimizi arşa çıkaran sanatçı Ino'ya çeviriyoruz merceğimizi. Olağanüstü figüratif duvar resimlerine imza atan Atina'lı sanatçı toplumdan izin almadan çeşitli işler yapan siyasetçilere karşılık olarak eserlerini izin almadan kamu binalarının cephelerine resmediyor. İnsanlara ulaşabilmek için sanatı seçen Ino derdini, mesajını ve düşüncelerini devasa boyuttaki eserleriyle bizlere aktarıyor. Ekonomik sıkıntılar ile boğuşan işçi aileleri, bombaların altında yaşayan çocuklar, şehrin her tarafına yerleştirilmiş kameralar ile gözetlenen insanları duvarlara taşıyan Ino zaman zaman kullandığı distopik anlatım diliyle sorgulatmak istediklerini daha yüksek bir tondan izleyiciye aktarmayı başarıyor. Kültürel köklerinden gelen sanat birikimini DNA'sından fırçasına aktarmayı başaran sanatçı Kutaisi International University'de gerçekleştirilen KUI Mural Fest için remettiği Hyperthinker, National Geographic The Greeks: Episode 2 - The Good Strife'taki çalışması We Have The Power ve 2018'deki çalışması Bomber ile bu birikimi duvarlara yansıtmıştı. Ino'nun bizi etkileyen diğer işleri arasında Ibiza'daki Bloop Fest için hazırladığı Melting Earth, Hopeless gibi işlerine ek olarak Apocalypse Now'ı da saymadan geçemeyiz. We Have The Power Hopeless Melting Earth Bomber @inoexpo - ino.net

10 gündür herhangi bir paylaşımda bulunmadık, bulunamadık. Hala yapacak çok işimiz, saracak çok yaramız olsa da akıl sağlığımızı yitirmeden, yaşadığımız cehennem sürecinden sonra ufak ufak hayata dönmeye çalışmak için oturduk bugün bilgisayarımızın başına. Yazacak çok konu birikti bu süreçte. İlk paylaşımımızda satırlarımızda sıklıkla yer verdiğimiz Jr.'dan. Floransa'da bulunan Palazzo Strozzi'de sergilediği La Ferita'nın dahil olduğu "trompe l'oeil" enstalasyon serisinin devamı olan bu yeni eser Roma'da bulunan Fransız Büyükelçilik binası Palazo Farnese'nin cephesini süslüyor. Fasadın ötesini açılmış sanal bir yaradan bizlere sunan sanatçı 600 metrekarelik bu çalışmasında şu günlerde tadilatta olan Palazzo Farnese'yi bir hayal üzerinden ulaşılabilir kılıyor. Duvarların ardında kalanı, ortaya çıkarmak için kurgulanan ve bir nevi röntgencilik eylemini de içinde n bu serinin en yeni eseri iskele üzerine sahiplenmiş alüminyum üzerine basılmış görsellerden oluşuyor. İnşaat alanının güvenliğini sağlayan çitler üzerine sabitlenmiş vinil brandalarla tamamlanan çalışma bir gerçeklik tasviri olarak özetleniyor.